De chair et d'os

Les 12 et 13 avril
Téléchargez le programme
Réservation : www.lequartz.com ou au 02 98 33 95 00

7 personnages reliés aux 7 quartiers de Brest
21 rendez-vous secrets
plus de 200 Brestois et Brestoises impliqué.e.s
Plongez dans Brest telle que vous ne l’avez jamais vue ! Goûtez au privilège d’une épopée intime entre microscopique et extra-ordinaire où vous serez témoin d’amours décoiffantes, de familles compliquées et d’amitiés inébranlables...

Du vendredi 17h au samedi 17h
Vous êtes invité à vivre des expériences dans les recoins mystérieux de la ville - une cuisine privée, une mythique chambre d’hôtel, les sous-sols d’une église, un studio de danse, des réserves interdites...
Choisissez un rendez-vous et embarquez en tout petit groupe à la rencontre de Brestois et Brestoises qui vous dévoilent les coulisses de la ville.

Samedi à 19h03
En tout, pendant ces 24h, vous serez 230 mini-groupes à vivre des aventures sensibles. Samedi à 19h03, tout le monde se rassemble donc pour réunir les pièces éparses du puzzle lors d’un grand final collectif.
Ouvrez les yeux.

À la lueur de l’obscurité, la poésie se révèle dans les recoins les plus secrets de la ville.
Et prenez garde.
Imprévisible, elle surgit souvent là où on ne l’attend pas. 

Une commande du Fourneau, Centre national des arts de la rue et de l'espace public de Brest et du Quartz, Scène nationale de Brest (29).
Un projet de Jonathan Macias et Caroline Melon
Coordination générale : Noémie Sage
Gardien des clefs : Jérôme Rouger
Régie générale : Mikael Plunian
Collaboration artistique : Julien Fournet
Avec la précieuse collaboration de l'ensemble des équipes du Fourneau et du Quartz
24h avant demain s'inspire pour partie de l'expérience des Rendez-vous secrets créée par Julien Fournet
Production De chair et d’os
©Atelier Franck Tallon, Jonathan Macias, Caroline Melon

Un projet de Jonathan Macias et Caroline Melon Sessions de jeu collectives, mai 2024 La Coupe d'Or, scène conventionnée de Rochefort et le Théâtre d'Angoulême, scène nationale

Le Volcan et la Vague est un jeu collaboratif au cours duquel les participants vont répondre à des questions et raconter des anecdotes qui leur permettront de mieux se connaître. Tous les joueurs font donc partie de la même équipe et leur objectif est de remporter collectivement le plus grand nombre de points. Prévoyez une feuille et un crayon pour noter les points.
L'intérêt d'un jeu collaboratif est de produire de la solidarité et de la coopération, à l’inverse de notre monde souvent compétitif où souvent "le meilleur gagne". En ce qui concerne les ressentis et l'intimité, il n'y a pas de comparaison qui tienne : on est bien incapable de savoir ce que l'autre ressent. Notre seul pouvoir, c'est d'écouter et de respecter ce qu'il ou elle a à dire. Pour construire plus d'entraide, pour inventer un espace où la vulnérabilité, la timidité et la discrétion seront autant valorisées que l'exubérance et l'aisance, Le volcan et la vague se veut une invitation à dire ses victoires et ses chutes, et à apprendre collectivement d'elles, et de celles des autres autour de la table. Il s'appelle Le Volcan et la Vague en référence métaphorique aux états intérieurs dans lesquels nous mettent les relations affectives, dessinant toute la palette de la plus calme et douce vaguelette, de la verte et fertile montagne à vaches, jusqu'aux rugissements tempétueux et aux éruptions brûlantes qui nous emportent dans des orages délicieux et bouleversants.
 
Comment s'est construit Le volcan et la vague ? 
Le volcan et la vague est un jeu conçu par quatre groupes de jeunes et jeunes adultes (la classe de seconde générale du lycée de l’Oisellerie, la classe de prépa des étudiant·e·s de L’école d’art du Grand Angoulême, la classe de 1ère Brevet des Métiers d’Art du lycée professionnel Gilles Jamain, et le  groupe de jeunes adultes atteints d'un Trouble du Spectre de l'Autisme au sein de l’association GEM/TSA), accompagnés par deux artistes durant une année d'ateliers autour des relations affectives. Il est issu d'une invitation de deux théâtres de Nouvelle-Aquitaine (La Coupe d'Or, scène conventionnée de Rochefort et le Théâtre d'Angoulême, scène nationale). Après des ateliers de mise en jeu du corps, d’écriture et de dessin de cartes mentales, les artistes ont proposé aux jeunes de créer une forme à partager avec d’autres. À partir de là, les participants se sont mis dans le rôle de concepteurs de jeu pour réfléchir son contenu, sa jouabilité et sa forme plastique.
 
À partir de septembre 2024, De chair et d’os mène des sessions de jeu publiques. Pour recevoir l’information, contactez nous : production@dechairetdos.fr.

Visuel du jeu, non définitif

Avec La Coupe d'Or, scène conventionnée de Rochefort et le Théâtre d'Angoulême, scène nationale
Un projet de Jonathan Macias et Caroline Melon
Production De chair et d’os